Уд

Описание инструмента

Уд (Барбат)  — струнный щипковый инструмент. Распространён в странах Ближнего Востока, Кавказа и Средней Азии, особенно в Сирии, Египте, Греции, Армении, Турции, Иране, Азербайджане, Узбекистане, Таджикистане. Предшественник европейской лютни (был завезён в Европу арабами во время исламского завоевания Испании), а также гитары, изобретателем которой считается, по некоторым версиям, Зирьяб, персидский музыкант, который преподавал тогда в Арабской Испании игру на уде. В Иране же этот инструмент чаще называют Барбатом.

Консрукция

Уд состоит из трёх частей: корпуса в виде груши, короткого безладового грифа и головки. Корпус изготавливается из таких видов дерева, как груша, орех или сандал. К головке уда прикрепляются колки, при помощи которых настраиваются струны. На современных азербайджанских удах навязывают обычно 6 струн, пять из которых бывают парные. Струны изготавливаются из шёлковой нити, особого капрона или кишок барана. В Армении при изготовлении уда используют 11 струн. В других ближневосточных странах инструмент состоит из 11-12 струн. В странах Средней Азии, например в Туркменистане, уд состоит из пяти струн. В различных арабских странах число струн уда может колебаться от двух до семи.

История и техника игры

Звук на уде извлекается плектром или мизрабом. Настройка кварто-секундовая. Используется как сольный и аккомпанирующий инструмент.

В буквальном переводе с арабского языка слово «al-ud» означает «струна», но при этом также переводится как «лебединая шея», благодаря внешнему виду инструмента. Ср. с происхождением слова «лютня».

Классик персидской поэзии Низами Гянджеви в своих произведениях часто упоминает музыкальные инструменты, в том числе и уд (или барбат). В частности в поэме «Хосров и Ширин» поэт пишет:

Взял Некиса свой чанг, барбат свой взял Барбад. 
И звуки понеслись в согласии крылатом
Так в розе цвет её согласен с ароматом
Барбат и чанг пьянят… нет дальше сил.

Томбак

Томбак –   Так называют ударный инструмент в персидской традиционной музыке.  Томбак обычно располагают поперек туловища, музыкант играет одной или двумя руками, ударяя по барабану пальцами или всей ладонью. Иногда музыканты надевают на пальцы специальные металлические наконечники для извлечения более громкого звука. Виртуозы томбака могут исполнять соло длительностью более десяти минут.

Описание и история инструмента

Томбак представляет собой барабан в виде кубка высотой 43 сантиметра и диаметром 28 сантиметров. Барабан изготавливается из цельного куска дерева (клена, тутовника или грецкого ореха). Зачастую томбаки украшают резными рисунками, например, геометрическими композициями, сюжетами из истории Ирана или героического эпоса «Шахнаме», традиционной персидской каллиграфией и т. д. Толщина деревянной оболочки составляет примерно два сантиметра.

Томбак обтягивают телячьей, козьей или верблюжьей кожей, закрепляя её на барабане клеем или специальными скобами. Довольно широкая верхняя часть позволяет производить звуки низкого тона и в то же время — звуки высоких частот. Томбаки с регулируемой настройкой звука обычно создаются методом проб и ошибок — кожа натягивается по-разному, мастеру необходимо внимательно отслеживать температуру и влажность помещения. Мастер может специально нагревать, охлаждать, смачивать и сушить кожу, чтобы достичь желаемого звука. Используя давление пальцев, музыкант может сделать тон выше.

Ручные барабаны в форме кубка имеют огромную популярность в мире: на них играют в разных регионах Азии, Восточной Европы и Африки. Считается даже, что название европейского тамбурина произошло от более ранней версии томбака — доисламского тамбура. Несмотря на определенные сходства, томбак значительно отличается от других ручных барабанов.

В классической музыке томбак не считали инструментом, для владения которым нужен особый талант. Так было до начала новаторских сольных выступлений Остада Хоссейна Техрани в 1950-х годах. Среди его учеников были такие видные музыканты, как Мохаммад Эсмаили, Амир Насер Эфтетах и Джамшид Чемирани. Современные игроки на томбаке придумывают новые методы игры на барабане и сочиняют огромное количество оригинальных композиций.

Кямонче

История инструмента

Кямонче (Каманче) – это иранский смычковый инструмент, используемый также в армянской, азербайджанской, турецкой и курдской музыке. Первые упоминания о кямонче относятся к IX веку нашей эры как мы знаем из персидских источников. Этот инструмент играл важную роль в Иранском обществе, кямонче имела широкое распространение в среде религиозной музыки и богослужений, в среде мистиков и поэтов, превозносивших этот инструмент. Часто ее можно было встретить при дворах великих шахиншахов Средневековой Персии. В народной музыке Ирана она процветала: как в аристократическом светском обществе, так и в домах простолюдинов.

Каманча оказала огромное влияние на развитие традиционной персидской музыки традиции Дастгах, арабского Макама, азербайджанского мугама, и таджикского шашмакома. Она заняла свое почетное место в классической музыке Ирана, Азербайджана и Армении, где она называлась Каманче.

Строй

Конструкция каманче отличается дистинктивным сферическим корпусом, традиционно конструированным из ребер древесины шелковицы, персидского ореха или вишни. Иногда корпус изготавливается из лагенарии (бутылочной тыквы). На корпус приклеивается шкура козы, рыбы, оленя. Гриф имеет конусовидную форму сужающуюся к резонатору. Гриф каманчи изготавливается из шелковицы, персидского ореха или груши. Резные колки и накладка на гриф вытачиваются из слоновой кости. Струны ставят скрипичные в строе Ре-Соль Ре-Соль или Ре-Ля Ре-Ля. Смычок имет ремешок позволяющий регулировать натяжение смычка, во время игры. В провинциях Ирана: Лорестан и Хузестан, каманча имеет конусоидный корпус и открытый резонатор что делает ее звук громче и сильнее. Она называется Каманча Лори.

UNESCO включила такие виды искусства, как создание музыкального инструмента кяманча и игру на нем, в Список нематериального культурного наследия человечества. Заявка была принята от Азербайджана и Ирана.

Решение было принято в четверг, на 12-й сессии Межправительственного комитета UNESCO по охране нематериального культурного наследия, которая с 4 по 9 декабря проходит на южнокорейском острове Чеджу.

«Искусство создания и игры на кяманче, музыкальном струнном инструменте, существует уже более 1000 лет. В Исламской Республике Иран и Азербайджанской Республике кяманча является основным элементом классической и фольклорной музыки, выступления с ней занимают центральное место на социальных и культурных мероприятиях», – говорится в сообщении на сайте UNESCO.

Отмечается, что современные исполнители используют четырехструнный инструмент, выступая и соло, и в оркестре.

«Кяманча – ключевой элемент музыкальной культуры обеих стран, и, помимо того, что работа по созданию этого музыкального инструмента является для ремесленников средством заработка, этот процесс считается частью нематериального культурного наследия обоих народов», – говорится в сообщении на сайте UNESCO.

Традиции создания и игры на кяманче как в Азербайджане, так и в Иране передаются из поколения в поколение.

Даф

Описание инструмента

Даф — персидский ударный музыкальный инструмент, разновидность рамочных ударных инструментов, используемый в популярной и классической музыке в  Иране и других странах Ближнего Востока. Один из тех редких музыкальных инструментов, который сохранил до наших дней свою первоначальную форму.

Даф представляет собой деревянный обод с натянутой на него кожей осетра. В современных условиях мембрана дафа также делается из пластика, чтобы предотвратить увлажнение. К ободу дафа иногда прикрепляются 60-70 медных или металлических колец, которые при исполнении создают звенящий звук. Исполнитель дафа, держа его обеими руками, играет на нём пальцами, применяя местами также приём шлепка.

Сантур

Сантур — струнный ударный музыкальный инструмент, род цимбал. Распространён в Азербайджане,  Армении,  Грузии,  Индии,   Ираке,  Турции и других странах Востока однако, более широко распространен и используется в Иранской традиционной музыке.

Особенность сантура в том, что на нём играют двумя лёгкими молоточками — мизрабами. Поэтому он считается как струнным, так и ударным инструментом.

Конструкция

Сантур представляет собой трапециевидный деревянный ящик, части которого изготавливаются из отборного орехового дерева, а колки и струнодержатель — из металла. Состоит из рамы, верхней и нижней деревянных крышек. Струны металлические. Через каждую подставку проходят 4 струны одной настройки. Нижняя дека инструмента представляет цельную доску толщиной в 7 мм, а верхняя — толщиной в 5 мм.

В связи с типом настройки инструмента, в исполнительской среде используются такие названия, как «сантур соль», «сантур ля» и «сантур си». Так же встречаются два типа сантура с 9ю и 12ью хараками (подставками)

Происхождение

Название «сантур», согласно историческим данным, происходит от греческого «псантерина». Порой создание сантура связывают с именем царя Давида, порой приписывают его изобретение знаменитому учёному и мыслителю Х в. н. э. Аль-Фараби.

Иран для Челябинцев!

Достопримечательности из списка ЮНЕСКО»

Дорогие посетители сайта, друзья и коллеги.  В связи с настоящей политической ситуацией, которая сложилась вокруг Ирана, санкциями и давлением со стороны Соединенных Штатов, к великому сожалению Иран отключен от всех международных платежных систем, в Иране не работает ни один международный туроператор. Но это не повод отказываться от посещения столь интересной и привлекательной страны.

Мы как Культурный Центр, готовы оказать вам любую помощь, если вы намереваетесь посетить Персидскую колыбель цивилизации! Иран – наследник великой Персии, которая уходит корнями в еще более древнюю Эламскую цивилизацию. В 2019 году в список всемирного наследия Юнеско были включены 22 объекта, большинство из которых признаны шедеврами человеческого гения. Еще 56 числятся в списке кандидатов. Если вы любите экскурсионные туры, знакомство с Ираном рекомендую начать именно с них.

ПЕРСЕПОЛИС

Греки назвали столицу империи Ахеменидов Персеполис, что буквально означает “город персов”. Сами иранцы называют древнюю столицу Тахт-е Джамшид или “трон Джамшида”. Они считали этого древнего эпического героя воплощением идеального царя и поэтому создали не менее впечатляющую столицу для своих правителей. Город был построен в 560 году до н.э. Киром Великим в качестве новой столицы Персидской империи. Персеполь опередил свое время.

Для строительства многочисленных дворцов и царских усыпальниц использовались не рабы, а наемные рабочие, жившие здесь же. Канализационная система города считается самой древней и сложной в мире, а водопровод был привилегией не только царской семьи, но и обычных горожан.

Спустя 200 лет после расцвета, столицу Персии захватил Александр Великий и сделал частью своей Македонской империи. Город был разграблен и сожжен. Александр отличался уважительным отношением к персидским царям и их наследию, поэтому есть версия, что поджег устроила Таис Афинская. Гетера, следовавшая за императором во всех его походах, таким образом отомстила за сожжение Акрополя во время одной из греко-персидских войн.

Но даже сегодня останки Персеполя впечатляют. В центре комплекса сохранился Ападана – дворец Дария, украшенный колоннами и многочисленными барельефами. К нему ведут парадные лестницы т.к. уровень дворца поднят над остальным городом на 4 метра. Вход во дворец украшают Ворота Всех Наций с крылатыми быками шеду – духами-хранителями. Чуть далее находится Трипилон – главный парадный зал со ста колоннами. Из зала начинаются лабиринты переходов, ведущие в королевскую сокровищницу и гарем царя Ксеркса.

ДРЕВНИЙ ЗИККУРАТ ЧОГА-ЗАНБИЛЬ

Колыбелью Персидской цивилизации был древний Элам. В 1200-х годах до н.э. существовал город Дур-Унташ с огромным храмовым комплексом в честь эламского бога правосудия и владыки царства мертвых Ишушинака. Царь Унташ-Напириш хотел создать здесь крупный религиозный центр, объединивший бы между собой царства верхнего и нижнего Элама. Город был заключен в три концентрических круга защитных стен, в центре которых находилась храмовая площадь и зиккурат.

Пять уровней высотой 10 метров каждый венчала постройка главного храма. Вокруг располагались 22 храма малых божеств. Снаружи концентрических стен находились царские дворцы, не уступавшие размерами главному зиккурату.

Среди всех обнаруженных зиккуратов Чога-Занбиль сохранился лучше всего. Сегодня из пяти уровней  три почти полностью восстановлены. Для этого используется кирпич оригинального здания, разбросанный в округе в радиусе нескольких сотен метров. Внутренние кирпичи исперещены древними гимнами и молитвами Ишушинаку. Наружние стены украшали глазированные плитки. Чога-Занбиль – единственный зиккурат, расположенный за пределами древней Месопотамии (современный Ирак).

ПЛОЩАДЬ НАКШ-Э ДЖАХАН В ИСФАХАНЕ

Площадь Шаха, Площадь Имама, Площадь Украшение Мира. Накш-э Джахан стала началом грандиозного проекта шаха Аббаса. До коронации власть в Персии не была централизованной. За влияние постоянно боролись военные институты и губернаторы многочисленных провинций. В 1598 году он решает перенести столицу в Исфахан, полностью перестроить город и сосредоточить всю власть в одних руках. Площадь Накш-э Джахан стала центром его империи. Он объединила духовенство, купцов и самого шаха.

Для первых на площади были построены мечети Шаха и шейха Лотфоллы, богатые купцы разместились в окружающих площадь двухэтажных галлереях, а сам шах с генералами устроился в дворце Али-Капу. По сути, он собрал всех на своем заднем дворе, обретя единоличную власть. Исфахан был полностью перестроен. Город пронзила сеть каналов, превратившая пустынный оазис в плодородный и богатый край. Через реку Заянде Руд раскинулись десятки арочных мостов. Но сердцем Исфахана так и осталась площадь Накш-э Джахан. Арабские, а затем и европейские путешественники были потрясены ее размахом и красотой. Сохранилась присказка, что “увидев Накш-э Джахан, ты увидел половину мира”.

ПАСАРГАДЫ – ПОКИНУТАЯ СТОЛИЦА

Этот город был первой столицей Персии, до того как Кир Великий перенес главный город империи в Персеполь. В переводе с персидского “пасаргады” означает “сады Фарса”. На его территории действительно находились два классических четырехуровневых ступенчатых сада чахар багх. Многие считают их прообразом для знаменитых висячих садов Семирамиды. Сегодня от величественных Пасаргад остались только руины крепости Толь-э-Тахт, расположенная на вершине близлежащего холма, и остатки двух королевских дворцов.

Наибольший интерес вызывает гробница Кира Великого. Александр Македонский во время завоевательного похода в Азию и взятия Персеполя дошел до Пасаргад. Жадные до добычи македонцы залезли и туда. Внутри они обнаружили золотую кровать, стол с посудой, золотой гроб, украшения и драгоценные камни. На могиле была более чем скромная надпись “Человек, кто бы ты ни был и откуда бы ты ни шёл, потому что я знаю, что ты придёшь, я — Кир, приобретший царство для персов. Не лишай же меня той небольшой земли, что окружает моё тело.” Александр не позволил войнам разграбить гробницу, отдавая дань уважения великому царю. Кстати, архитектура мавзолея Кира Великого в Пасаргадах стала прототипом мавзолея Ленина на Красной площади.

ГОРОД-КРЕПОСТЬ БАМ

Город Бам появился более 2500 лет назад на Великом Шелковом пути. Он славился своими хлопковыми тканями, которые караванами уходили в Египет, Индию и Китай. При персидской династии Севевидов город из обычного торгового центра превратился в величественное защитное сооружение. Мастерские и торговые ряды окружались кольцом стен и башен, превращая город в настоящую крепость. Причем на протяжении тысячелетий Бам строился традиционным способом – из кирпича-сырца самана.

Смесь извести, глины и соломы высушивали на солнце, складывали в здания и штукатурили снаружи той же смесью. Для жаркого и сухого климата такие постройки были идеальным решением т.к. них было прохладно даже в 50-градусную жару. Это был самый большой в мире глинобитный город.

Но хрупкие стены крепости Бам сыграли с ним злую шутку. В 2003 году в Кермане произошло страшное землетрясение магнитудой 6.6 баллов. Толчки были такой силы, что дошли до крепости и за несколько часов буквально стерли город с лица земли. 20 000 человек погибли на месте, еще 30 000 получили ранения. Город Бам был покинут. Только спустя несколько лет при финансовой поддержке Франции и Италии начались работы по глобальной реконструкции. Сегодня удалось восстановить 60% крепости, но и эти работы позволяют оценить былой масштаб. Лабиринт улиц, 10-метровые стены и гладкие башни с частой зубчатой короной потрясают воображение.

ПЕРСИДСКИЙ САД ЭРАМ

туризм в иране

ЮНЕСКО так и не смогли выбрать один из традиционных персидских садов, поэтому занесли в список всемирного наследия сразу все. Сад Фин в Кашане, сад Эрам в Ширазе, сад Доулетабад в Йезде – все они стали образцами садово-паркового искусства, оказавшего влияние на мировую культуру многих стран. Традиционное симметричное расположение дворцового ансамбля, бассейнов, каналов и ровных аллей стали архетипом изящества и гармонии. Сами персы создавали свои сады как отражение небесных райских садов на грешной земле. В них была воплощена философия единства всех стихий – огня, воздуха, земли и воды.

А учитывая засушливый климат Ирана и традиционно пустынные ландшафты, создатели персидских садов творили настоящее волшебство. По принципу традиционных садов был создан дворцовый ансамбль Тадж Махал. В средние века архитектура персидских садов попала в Европу и стала основой большинства парков Испании и Италии.

Уважаемые посетители сайта, следите за рубриками и новостями!

Продолжение следует.

Омар Хайям

Омар Хайям – легендарный ученый и философ, знаменитый благодаря своей невероятно результативной деятельности в таких сферах, как история, математика, астрономия, литература и даже кулинария. Он стал знаковой фигурой в истории Ирана и всего Востока. Среди всеобщих гонений (аналога инквизиции), притеснений за малейшее вольнодумие жил и работал такой великий человек, свободный дух которого вдохновляет потомков сотни лет спустя.

День памяти поэта 18 мая

Просвещать людей, мотивировать их, помогать им найти смысл в жизни – все это делал Омар Хайям для своего народа долгие годы, став одним из творцов культурной, общественной и научной жизни в Самарканде.

Его жизнь была настолько многогранной, а выдающиеся достижения – в совершенно противоположных сферах деятельности, что существует версия, будто бы Омара Хайяма никогда не существовало. Есть вторая мысль – что под этим именем скрывается несколько людей, математиков, ученых, философов и поэтов. Конечно, исторически точно отследить деятельность человека, жившего тысячу лет назад, непросто. Однако существуют доказательства, что Омар Хайям – не миф, а реально существующий человек с выдающимися способностями, живший сотни лет назад.

Сведения из биографии Омара Хайяма

Известна и его биография – хотя, конечно, точность ее подтвердить не представляется возможным.

Родился мужчина в 1048 году в Иране. Семья у Омара была полная и крепкая, отец и дед мальчика происходили из древнего рода ремесленников, поэтому в семье были деньги и даже достаток. С раннего детства мальчик демонстрировал уникальные аналитические способности и специфические таланты, а также такие черты характера как усидчивость, любознательность, ум и рассудительность.

Он очень рано научился читать, к восьми годам полностью прочитал и изучил священную книгу мусульман – Коран. Омар получил хорошее для того времени образование, стал мастером слова и успешно развил свои ораторские способности. Хайям прекрасно разбирался в мусульманском законодательстве, знал философию. Он с молодых лет стал знаменитым в Иране знатоком Корана, поэтому к нему обращались за помощью в трактовке некоторых особо затруднительных положений и строк.

В юности Хайям теряет отца и мать, самостоятельно отправляется на дальнейшее обучение математике и философским наукам, продав дом и мастерскую родителей. Он призывается ко двору правителя, получает работу во дворце и долгие годы проводит исследования и развивается творчески под присмотром главного человека в Исфахане.

Низами Гянджеви

Низами Гянджеви Абу Мухаммед Ильяс ибн Юсуф — представитель персидской поэзии, преимущественно писал в стиле романтизма и мистики. Благодаря ему в эпические поэмы начали постепенно добавлять более реалистичный стиль повествования, а также разговорную речь.

День памяти поэта 20 февраля

Биография Низами Гянджеви

Низами — это псевдоним поэта, он расшифровывается как «упорядочивающий слова». Творец стал создателем новых стандартов литературы в Персии. Среди учёных ведутся споры о том, в какое время жил поэт. Большинство из них склоняется к тому, что Гянджеви родился на территории современного Азербайджана между 17 и 22 августа 1141 года. Его смерть наступила в 1209 году в том же месте. Биография Ильяса окутана тайной, большинство сведений о нём удаётся почерпнуть исключительно из текстов произведений. Его отец родился в городе Куме (территория центрального Ирана), сам же мальчик появился на свет в городке под названием Гянджа. Семья не обладала особыми богатствами, все её члены занимались вышивкой. Другие источники заявляют, что Юсуф ибн Заки (отец творца) работал чиновником, а мать Раиса была дочерью вождя курдов. Они умерли в раннем возрасте, вследствие чего воспитанием малыша занялся дядя Ходжа Умар, брат матери.

Известно, что Низами получил отличное образование. Поражают его познания не только в области литературы, а также в медицине, религиоведении, философии и астрономии. Ещё в детстве он выучил Коран, затем нередко цитировал его строки в собственных произведениях.

С малых лет парень начал писать стихи. Однажды его пригласили стать поэтом при дворе, но Гянджави отказался, ценя свободу творчества. Несмотря на отказ, правитель пожертвовал юноше пять тысяч и несколько деревень. Одновременно с этим он не находил ничего плохого в редких посвящениях поэм феодалам, ведь они за это платили неплохие деньги.

Некоторые личности оказали особенно сильное влияние на творчество Гянджеви. Он заимствовал некоторые идеи сюжетов у величайшего перса Фирдоуси. Также он уважал поэта Гургани, использовал некоторые его художественные приёмы. Одновременно с этим творчество Низами было настолько самобытным и оригинальным, что его глупо сравнивать с кем-то.

Наследие поэта Низами

До сегодняшнего времени сохранилось пять эпических поэм творца, они и являются самыми известными. Поэт умело подбирал слова для описания музыкантов и их инструментов, он проявлял необычайно широкие познания в области медицины и астрономии. Некоторые созвездия, упомянутые в его произведениях, были открыты учёными задолго после жизни Низами. Кроме цикла эпических поэм сегодня можно прочесть оды и газели, написанные Гянджеви.

Отличить мистику от реальности в его сочинениях было практически невозможно. Он применял в своём творчестве суфийскую теорию, даже романтические произведения были наполнены трагизмом. Низами часто философствовал, изображал утопическое общество, направлял читателей в сторону гуманизма. Он испытывал особый трепет по отношению к числам, поэтому занимался изучением нумерологии. Гянджеви неоднократно говорил, что единство мира воспринимать следует с помощью комбинации музыки, арифметики и геометрии.

Учёные пришли к выводу, что у Низами было три жены. Первой из них стала Арфак — рабыня, которую в 1170 году поэт получил от правителя Дербента. Она имела тюркское происхождение, женщина и мужчина быстро нашли общий язык. Впоследствии творец освободил её и женился, также посвятил ей множество стихотворений. В 1174 году у пары родился сын, названный Мухаммедом. Но долго их брак не продлился, поскольку Арфак умерла в то же время, когда Низами заканчивал написание поэмы «Хосров и Ширин». Примечательно, что та же самая участь настигла и следующих двух жён поэта. Каждая из них погибала одновременно с завершением поэм.

Современники высоко оценили талант поэта, но настоящая слава нашла его задолго после смерти. Ещё в 1920-х годах появились первые переводы сочинений Гянджеви на западноевропейские языки. Сейчас его произведения неоднократно становятся основой для разных спектаклей и оперы, их изучают в школах, накладывают на музыку и декламируют в торжественных случаях.

Юнеско объявили 1991 год посвящённым Низами, поскольку именно в это время поэту могло бы исполниться 850 лет. В Вашингтоне, Лондоне, Табризе и Лос-Анджелесе были проведены международные конгрессы, приуроченные к юбилею творца. В его родном городе Гяндже находится мавзолей, который был отреставрирован в 1947 году. В Баку и других городах Азербайджана также есть многочисленные памятники поэту, в его честь называли районы и улицы.

За свою жизнь поэт успел наладить связи между Ираном и другими странами. Ему удалось примирить людей, имеющих кардинально отличающиеся взгляды на ислам. В Азербайджане до сих пор изучают поэмы «Лейли и Меджнун», «Семь красавиц» и «Сокровищница тайн». Сам Низами считал лучшим в своём творчестве произведение «Искандер-наме».

Ибн Сина-Авиценна

Персидский врач, учёный, философ и поэт Абу Али аль Хусейн ибн Абдаллах Ибн Сина (латинизированное имя – Авиценна) родился в с. Афшана, близ Бухары. Жил в Средней Азии и Иране, изучал в Бухаре математику, астрономию, философию и медицину, занимал должности врача и везира при различных правителях. 

Авиценна – день памяти 22 августа

Ибн Сина – философ, врач, учёный

Главные философские труды – «Книга исцеления» (в сокращённом изложении – «Книга спасения»), «Книга указаний и наставлений»,«Книга знания» (на языке фарси). Философия Ибн Сины продолжает традиции восточного аристотелизма в области метафизики, гносеологии и логики, отчасти – онтологической концепции неоплатонизма. Ибн Сина отрицает сотворённость мира во времени, объясняя его как вневременную эманацию Бога – «первой причины», из которого в иерархическом порядке истекают разумы, души и тела небесных сфер. Т. о., «универсальный разум» и «мировая душа» неоплатонизма дробятся у него на отдельные разумы и души согласно космологической схеме Аристотеля.

Один Бог, по Ибн Сине, обладает абсолютным существованием, всё же остальное само но себе только возможно, а действительно лишь благодаря Богу. Однако природа, истекшая от Бога через иерархию эманаций, в дальнейшем развивается по принципу самодвижения, будучи вместе с тем замкнутой во времени и пространстве.

В социальном учении Ибн Сины примечательна мысль о дозволительности вооружённого восстания против несправедливого правления. Мусульманские богословы (в частности, Газали) обвиняли Ибн Сину в ереси и атеизме, тогда как Ибн Рушд критиковал его с позиций более последовательного натурализма. Философские и естественно-научные трактаты Ибн Сины пользовались большой популярностью на Востоке и на Западе в течение ряда столетий.

Литературное наследие Ибн Сины

Сохранились немногочисленные стихи Ибн Сины на арабском языке и на фарси. Основная тема его поэтического творчества – вечность материи, проповедь просвещения и науки. Характерные черты стихов Ибн Сины – афористичность, простота художественно-изобразительных средств.

Большая часть его стихов на фарси написана в форме рубай. Ибн Сина выступал и как теоретик литературы – в комментариях к «Поэтике» Аристотеля и в дошедшем до нас толковании стихов арабского поэта Ибн ар-Руми. Научные сочинения Ибн Сины сыграли большую роль в становлении классического фарси как литературного языка.

Ибн Сина оказал влияние на классическую иранскую литературу, в меньшей мере – на арабскую, узбекскую и отчасти средневековую еврейскую литературы. С его повестью «Живой, сын Бодрствующего» некоторые исследователи связывают сюжет «Божественной комедии» Данте.

Все что вы думали об Иране-неправда!

Из первой поездки в Иран я вернулась переполненная впечатлениями. И это был тот редкий случай, когда реальность превзошла все ожидания. Лабиринты улиц старого Язда, арочные мосты Исфахана, шелковые ковры, шафрановое мороженое и розовая вода. Мне хотелось рассказать про все-все-все! Но к моему великому удивлению, стереотипы об Иране среди окружающих оказались слишком сильны. И вместо впечатлений, мне приходилось снова и снова отвечать на одни и те же вопросы.

И как ты можешь любить этих арабов?

В Иране живут персы. А еще азербайджаны, армяне, евреи и курды. Это многонациональная, но не арабская страна, как думают многие. Арабского населения по данным последней переписи не более 4%. У иранцев другой язык, письменность и культура в целом. Если вы неосторожно сравните перса с арабом, то получите бурю праведного негодования как минимум. Совершенно безопасную, но эмоциональную до крайности. Кстати, самоназвание иранцев – арии. В начале 20 века Гитлер использовал этот термин для обоснования своей расовой политики, чем напрочь исказил оригинальное значение.

 

Это так опасно, там же война и террористы?

Последние военные действия закончились в Иране 30 лет назад. Но как же много еще людей, которые до сих пор путают Иран и Ирак! Не смотря на общие границы с Сирией и Афганистаном, Иран был и остается самой безопасной страной на Ближнем Востоке. Уровень преступности здесь минимален, а местное население так любит туристов, что даже путешественникам без знания языка ничего не грозит. Иранцы – невероятно дружелюбные и радушные люди с высоким самосознанием. Для них турист – гость, о котором необходимо заботиться всеми возможными и невозможными способами.

Ось Зла – так с легкого словца одного американского президента Иран превратился в оплот терроризма. И мало кто знает, что маленький, обложенный со всех сторон ограничениями и санкциями Иран в одиночку оберегает свои и чужие границы от религиозных фанатиков под черным знаменем ИГИЛ. Просто вдумайтесь: в то время, когда в цивилизованной и безопасной Европе совершался один теракт за другим, в Иране не было ни одного. Повторюсь снова: иранцы – это не арабы. Они говорят на другом языке, имеют другое историческое и культурное наследие, исповедуют другую ветвь ислама. Им так же неприемлемы идеи ИГИЛ и терроризма, как и любому здравомыслящему человеку.

Ты что хочешь в гарем четвертой женой?

Я поехала в Иран бессовестно незамужней и в гордом одиночестве. Мама, вся женская родня и подруги были в священном ужасе. Каждая считала своим долгом в красках расписать, какие страсти меня ждут. В лучшем случае, мне был обещан статус четвертой жены, в худшем – продажа в рабство. С отрубанием головы. Ведь всем известно, что женщина на востоке – существо второго сорта. Зачем ей голова?

Наверное, мне встречались какие-то неправильные иранцы. В Турции меня звал замуж каждый второй, в Иране же возмутительно игнорировали. Один пожилой перс, глядя как я в укромной тени поправляю сползающий с головы платок, вовсе прикрыл глаза рукой, чтобы не смотреть на такую срамоту. Когда же во время обеда я в лоб спросила знакомых, когда же наконец меня возьмут в гарем, меня окатили волной возмущения. Что мы, арабы какие-то что ли?! Хотя в Исламской республике Иран официально разрешено многоженство и можно заключить брак одновременно с 4 женщинами, женятся здесь исключительно на одной. Как по культурно-этическим, так и по элементарно финансовым соображениям. Иметь и содержать более одной супруги – дорого. Что же касается “существ второго сорта”, то и это полная ерунда.

Что там смотреть в пустыне то?

туризм в иране

Моя любимая игра – спрашивать людей, что они знают про Иран. Старшее поколение припоминает старый фильм “Тегеран 43”. Сверстники не с трудом могут найти Иран на карте. О самой стране первые и вторые не знают практически ничего. Один мой приятель потрясающе описал Иран в его представлении: пустыня, глинобитные домики, чумазые босоногие дети и не менее чумазые взрослые на вонючих верблюдах. Аграба из мультика про Алладина. Только без дворца и все плохо.

Иран – это Персия. Империя, возрастом более 5000 лет, занимавшая территорию от Греции до Индии. До 17 века это было сильнейшее государство с огромным политическим и культурным влиянием в мире. И хотя современная история попыталась стереть страну с карты мира и негласно забыть о ее существовании, сегодня Иран находится в первой тройке стран-лидеров по количеству исторических и культурных достопримечательностей. Заметка древнего путешественника “Кто видел Исфахан, тот видел половину мира” актуальна и по сей день. Туристический потенциал Ирана сложно даже вообразить. Количество исторических и природных объектов ЮНЕСКО на один квадратный километр тут превышает все мыслимые пределы.

Ты не шути там!

Иран для среднестатистического россиянина представляется мрачной закрытой страной, в которой ислам диктует строгие правила и ограничения. Дресскод, запрет алкоголя, раздельные пляжи. Не целоваться, не танцевать, петь можно только мужчинам. 

Слишком много запретов и слишком легко туристу нарушить их по незнанию. Впору заранее впасть в панику и кричать караул? Строгого исполнения норм ислама требуют только от иранцев, туристу же многое простительно.

Очень забавно смотреть, как почтенные пожилые иранцы прикрывают глаза, проходя мимо неумело одетых девушек-туристок. В мавзолее Шах-Черах в Ширазе я по незнанию пошла на мужскую половину молитвенного зала. Тут же прибежали смотрительницы иранки, направляя меня в нужный вход и для верности выделяя англоязычного сопровождающего.

Пожалуй, я смутилась больше их самих оттого, что не депортировали с позором из страны, не отрубили голову\руку\ногу, а всего лишь взяли в опеку как малого ребенка. Иранцы ужасно общительные и дружелюбные. При первой же возможности они собираются группами и идут либо в гости, либо на пикник.

Вечерами под мостом в Исфахане поют песни всем миром, а каждый свободный островок газона используют для установки мангала. Да, ограничений в стране много. Но местные в них ужасно тесно и они так лихо компенсируют этой своей дружелюбностью и общительностью, что вы не почувствуете себя скованно или ущемленно.

Автор статьи: Татьяна Ильина